独家直击！原声之声：彰显本色 拒绝“演贝”

原声之声：彰显本色 拒绝“演贝”

央视网评：演员的基本功不可丢

近年来，随着影视行业的快速发展，一些演员在表演过程中使用配音的情况愈加普遍，引发了社会广泛关注。对此，央视网发文评论指出，原声台词是演员的基本功，也是体现表演功底的重要指标。演员应自觉加强台词功练，拒绝做“演贝”。

原声台词为何重要？

原声台词是演员表演的重要组成部分，它不仅能够传达人物的思想情感，更能体现演员的语言表达能力和台词功底。优秀的演员往往能够通过原声台词赋予角色生命力，让人物更加鲜活生动，给观众留下深刻的印象。

何为“演贝”？

“演贝”是指那些不记台词、只靠后期配音的演员。近年来，一些流量明星为了追求拍摄效率或迎合市场喜好，选择使用配音，导致演戏时出现“张嘴无声”的尴尬场面，引发了观众的强烈反感。

加强台词功练 刻不容缓

使用配音并非绝对不可，在一些特殊情况下，如演员方言口音过重或角色需要特殊音色等，可以使用配音来弥补不足。但总体而言，原声台词仍是演员表演的基本要求。演员应充分认识到原声台词的重要性，自觉加强台词功练，不断提升语言表达能力和表演水平，为观众呈现更加精彩的表演。

抵制“演贝”现象 弘扬行业正气

影视行业的健康发展离不开演员的职业素养和行业自律。相关影视制作机构应严格执行相关规定，杜绝使用“演贝”现象，为演员营造良好创作环境。观众也应理性看待演员表演，抵制“演贝”歪风，共同维护良好的影视生态。

声音的魅力 不容忽视

演员的声音是其表演的重要工具，也是其独特魅力的体现。原声台词能够让观众更加直观地感受演员的情感和力量，拉近与观众的距离，增强作品的感染力。演员应珍惜自己的声音，将其作为塑造角色的重要武器，为观众奉献更加精彩的表演。

结语

原声台词是演员的基本功，也是体现演员功底的重要指标。演员应自觉加强台词功练，拒绝做“演贝”，为观众呈现更加真实、生动、打动人心的表演。

《热辣滚烫》：票房火爆，内核引热议

北京 - 由贾玲自导自演的电影《热辣滚烫》在春节档期取得了巨大成功，票房突破34亿，位居中国电影票房总榜第14位。然而，这部电影的热度却与其内核深度形成了鲜明对比，引发了观众的热议。

电影讲述了大学毕业后一直宅在家的杜乐莹（贾玲饰）在经历了一系列人生变故后，最终选择勇敢面对生活的故事。影片以轻松幽默的方式展现了当代女性的困境与觉醒，引发了观众的共鸣。

然而，也有不少观众认为，电影的内核过于浅薄，并没有对女性困境进行深入的探讨。有影评人指出，影片将女性的困境简单归结为“身材焦虑”，并将自我突破的唯一途径设定为减肥，这是一种对女性的刻板印象。

此外，影片对“YOLO”精神的诠释也受到了质疑。有观众认为，影片将“YOLO”理解为“及时享乐”，忽略了其背后的责任与担当。

尽管存在争议，《热辣滚烫》仍然是一部具有现实意义的电影。它反映了当代女性的普遍焦虑，也展现了女性追求自我、突破自我的力量。影片的热映也证明了大众对女性题材电影的关注与期待。

媒体观点：

• 《新京报》：电影以喜剧的形式包裹了深刻的现实问题，引发了观众的共鸣和思考。
• 《南方周末》：电影对女性困境的探讨流于表面，缺乏深度。
• 《澎湃新闻》：电影对“YOLO”精神的诠释过于偏颇，误导了观众。

观众评论：

• “电影很搞笑，也让人感动。但看完之后，我仍然觉得有些迷茫，不知道自己的人生应该往哪里走。”
• “电影对女性的刻板印象让我很不舒服。女性的价值难道只体现在身材上吗？”
• “我觉得电影传达的‘YOLO’精神很有正能量，鼓励我们要勇敢地追求自己的梦想。”

结语：

《热辣滚烫》是一部引发了多方观点的电影。它既有成功的商业元素，也存在一些值得探讨的不足。这部电影的热映为我们提供了一个难得的契机，让我们能够更加深入地思考女性的困境与未来。